lunes, 21 de mayo de 2012

Un tema incómodo: El aborto




Reviviré el blog, ya le hace falta; sobre todo después de los hechos que han estado ocurriendo últimamente alrededor del mundo.  ¿Por qué el aborto es un tema que debe tocarse y continúa siendo tan controversial? Más que nada por las religiones abrahámicas (aunque no he escuchado a los judíos armando tanto desmadre por el aborto, pero es posible que los ortodoxos sí estén en contra).
El problema radica más allá del simple hecho de salvar una vida, ya que un bebé es completamente dependiente de sus padres; mayormente de su madre (pues vive 9 meses de ella). Posteriormente al nacer, necesita de cuidados de tiempo completo. Se espera que quién tenga un hijo, invierta la mayoría del tiempo en este. Es curioso pues los que defienden la vida, no se preocupan por lo que ocurre después de que estos niños han nacido. No les importa si esos padres son negligentes, o no tienen recursos para mantener a sus descendientes.
Sí la mujer fue violada, el tema no debería ni estar en discusión, la decisión que tome debe ser respetada, ya que además de la traumática experiencia sufrida va a tener un hijo que constantemente le recuerde el ataque. Aquellos que defienden que una vida es una vida: ¿están dispuestos a adoptar a esos niños, a darles donativos para su manutención, a pagarles la terapia con los psicólogos/psiquiatras por ser negados? Supongamos utópicamente que así sea, de todos modos la madre tiene que pasar 9 meses con un feto que la desgasta física y emocionalmente, la recompensa es que si ese nuevo ser es deseado será una alegría, pero de no ser así tanto la madre como el hijo resultan afectados psicológicamente.

Algunos argumentos contra el aborto:

El feto sufre.
Si el aborto se practica antes de que se desarrolle el sistema nervioso (primer timestre), no sufre. Por ejemplo, las plantas no tienen sistema nervioso central, por lo tanto no se genera en ellas una sensación de dolor cuando le arrancas una hoja o un fruto.

¿Qué tal si a ti te hubiesen abortado?
Ni me hubiera enterado.

¿Qué tal si ese niño pudo haber sido un Mozart, o una Jane Austen, o Einstein, o Marie Curie?
Ahora resulta que todos somos portadores de una carga genética asombrosa… pues no. En segundo lugar, también tu hijo/hija puede ser un Hitler, un Salinas, un Ted Bundy, una Ilse Koch, una Theresa Knorr, una Elba Esther Gordillo y demás bazofias que puedo citar. Además, la genialidad no sólo requiere de la genética, sino también de la cultura y educación que reciben los hijos.

¿Pero qué pasa con el alma? Todos nacemos con un propósito.
Habría que comprobar primero la existencia del alma, cosa que hasta ahora nadie ha logrado. Ahora, pensar o creer que todos nacemos con un propósito, entonces habría también que comprobar la existencia de Dios, que tampoco se ha probado científicamente. Esto quiere decir, que muchos  someten a las personas bajo su voluntad y prejuicios a pesar de no estar seguros de sus creencias religiosas.
Ni esos niños se van a ir al cielo, ni esos padres al infierno. En todo caso, si esos niños se van al cielo gratuitamente, entonces para que quieren que nazcan bajo la probabilidad de pecar y no ganarse el premio final.

No obstante, tengo mis restricciones con respecto al aborto:
El Estado no debe pagar los abortos (a menos que sea en caso de violación o malformaciones genéticas). Es problema de los padres de ese hijo, que lo resuelvan con su dinero. Los contribuyentes no tenemos la culpa de que no sepan usar un anticonceptivo. Además lo que gastarán en el aborto, lo ahorrarán en pañales, comida, ropa, medicinas, etc. Así que se aguantan y pagan. 

jueves, 1 de marzo de 2012

100 malvados de película (parte 7)

Vi la Dama de Negro y eso me volvió a dar esperanzas acerca del cine de terror. Sí consiguió asustarme, sobre todo me gusto el ambiente gótico del filme. Entonces me puse a pensar en The Wicker Man (versión original e inglesa) y sus isleños supersticiosos, por lo que me volvieron las ganas de continuar con la lista que parece no tener fin…
70. Debbie Jellinsky (Addams Family Values – 1993) Recuerdo mucho a esta mujer porque vi los Locos Addams 2 como unas cien veces… Pues imagínense que ustedes vienen de un hogar de darks (no cómo el "SOY DARKS"), locos pero de buen corazón, entonces llega una barbie a seducir a su pariente rico, alejarlo de ustedes y finalmente matarlo para quedarse con su dinero. Such a bitch! Luego intenta asesinar a toda la familia. ¡Qué falta de respeto! ¡Hasta a la abuelita! Finalmente Debbie Jellinsky resulta ser apreciada por los Addams ya que les hacía falta un asesino en la familia.


69. Lord Summerisle (The Wicker Man – 1973) Crear una ideología y extenderla por todo un pueblo, para propagar el orden y la paz. Eso es lo que hizo la familia Summerisle; regresó a tradiciones celtas arcaicas para hacerle creer a los aldeanos de la isla Summer Isle que eran los dioses antiguos quienes decidían si tenían buenas o malas cosechas.
Desaparece una niña, lo que hace que un sargento de policía tenga que visitar la región para develar secretos terribles que terminan por confrontar la ideología cristiana con el paganismo. Al final las dos religiones salen perdiendo en un sacrificio humano completamente absurdo dirigido por Lord Summerisle... De tal forma que este terrateniente pueda continuar manteniendo su control sobre la isla.

68. Frank Cotton (Hellraiser – 1987) ¿Por qué no poner a los Cenobitas en lugar de a Frank? Bueno pues porque ellos sólo hacen su trabajo que es joder, mientras que Frank abre el portal hacia ese mundo de tortura… sin embargo consigue escapar.
Y ahí está la mala ondés ( ¿o será ondez?) de Frank, porque nos enteramos que era amante de Julia, la esposa de su hermano. Lo que queda de Frank después de haber sido mutilado por los Cenobitas, convence a Julia de asesinar a otros hombres para que con la sangre de estos pudiese restaurar su cuerpo. Además de todo, a este hedonista extremo no le importa agredir a su hermano o a su sobrina con tal de volver a obtener su forma anterior.


67. Commodus (Gladiator – 2000) No me gusta tanto esta película, no obstante tiene uno de los mejores villanos que he visto en el cine. Contrario al Commodus verdadero, esta adaptación es cruel, traicionera e incestuosa. Siento que en gran parte se inspiraron en Calígula para hacer al personaje (no les recomiendo esta última película, es terrible y me dejo muchos traumas… MUCHOS). Antes no era fuera de lo común que los Césares se enamoraran de sus hermanas o parientes cercanos, así que por ese lado, el mito es posible.
Se supone que Commodus asesina a su progenitor para convertirse en emperador, luego traiciona a su amigo Maximus por contar con el favoritismo de su padre. Manda matar a Maximus, pero éste escapa y finalmente los dos se baten en duelo, sin que antes Commodus hiera de muerte a su ex – amigo para así tener la batalla asegurada a su favor.

66. Uday Hussein (The Devil’s Double – 2011) Me cuesta trabajo creer en la veracidad acerca de la representación de Uday Hussein, porque una parte de mi no desea entender que existiera un asco tan grande de ser humano. Finalmente cuando una biografía llega al cine se vuelve más en un relato de ficción.
Es hijo de Saddam y tuvo todo para ser un maldito loco desenfrenado. Muchos de los hechos que se muestran en la película suelen ser parte de los verdaderos crímenes que se le alegan al Uday Hussein de la vida real, como: el abusar de niñas que él personalmente escogía en las calles (para luego asesinarlas), torturar gente y matar a un amigo de su padre (un proxeneta) en público durante una fiesta.

jueves, 2 de febrero de 2012

SOPA, PIPA, ACTA, Döring y demás clones



Hollywood en contra del mundo... así es, sus propuestas de leyes están empezando a causar serios problemas en Internet. Ellos lo llaman piratería, yo lo llamo mala mercadotecnia, porque los de Hollywood no saben como hacer negocios; por eso necesitan que los gobiernos defiendan sus políticas retrogradas.
Se supone que debemos creerles que han tenido pérdidas millonarias por culpa de la piratería. Mas esto no es cierto, déjenme les explico como funciona la mente de estos gangsters: Para ellos pérdida es que una persona no vaya al cine o no compre un disco, sin embargo esto no es una pérdida sino una falta de ganancia. Suena parecido pero no es lo mismo: el hecho de que alguien baje películas o música por la red no significa que si prohíben esta práctica los usuarios vayan a asistir al cine o a comprar discos. No todas las películas valen la pena, no todos los discos valen la pena, pero Hollywood quiere que todos consuman sus churros. ¡No señor!
Si realmente les preocupara la piratería harían algo útil para evitarla y no impondrían propuestas de leyes que censuren la libertad (ya no sólo la de expresión porque los de MegaUpload están en la cárcel). Por ejemplo, podrían empezar estrenando las películas al mismo tiempo en todo el mundo, no es posible que en algunos lugares los filmes tarden en llegar 6 meses, incluso uno o dos años. O ya de plano, nunca.
Segundo: reducir salarios y costos. A veces me pregunto por qué una película cuesta 100 millones de dólares. ¿En qué chingados gastan tanto dinero? Pues en los salarios de las estrellitas que están por las nubes (para que aparezcan un total de 15 minutos)… el personal del vestuario tiene que ser carísimo también, el asistente del asistente de producción, los efectos especiales que por más, no deben costar tantísimo, más un montón de inutilidades extra. Jurassic Park (el clásico de 1993) costó 63 millones de dólares, el churro de New Year's Eve (2011) costo 56 millones ¡Y ésta última ni siquiera tiene efectos especiales! ¡No tiene sentido!
Pero el gasto más fuerte está en la distribución y la publicidad, millones de dólares se tiran al vacío para que Ashton Kutcher se presente en Nueva York haciendo nada, absolutamente nada más que asistir a la premier de alguno de los bodrios que él acostumbra a hacer.
Tercero: Tanto los CD’s como los DVD’s deberían tener un costo único. Si es de importación, una película o un disco te puede salir hasta en 400 pesos. ¿Cuánto más cuesta producir un CD? Una bicoca. Supongamos que cada disco o dvd cuesta más o menos 10 pesos ( y creo que hasta exageré, ya que puede ser más barato) La ganancia que obtienen las casas disqueras y distribuidoras es estratosférica.
Por último, si yo compro un material con copyright y se me da la gana de quemarlo 700 veces y regalárselo a 700 personas es cosa mía, porque pagué por él. ¡Basta de intentar controlar a las personas que consumen sus películas, discos, libros y demás!


jueves, 5 de enero de 2012

Películas Pretentious as Fvck (No Tan Mainstream)


Por alguna extraña razón los críticos de cine o los snobs cinéfilos aman estas películas que no pasan de ser meras pretensiones que generalizan al cine de arte como un estilo aburrido que innecesariamente intenta ser controversial.
1. I Heart Huckabees (2004) Se autodenomina una comedia inteligente, esto significa que si no entiendes el filme eres un bruto o bruta. Se trata más bien de una “comedia” existencialista, con diálogos irreales (nadie en su vida habla como estos personajes), que prácticamente le hace copy paste a los libros de filosofía sin preocuparse por trasladar este lenguaje al cine. Lo único que rescato de ella es el comercial de ropa de Naomi Watts.
2. The Tree of Life (2011) Terrence Malick tiene el don de crear filmes aburridos como la aburrición misma. Vi la película sin saber que él era el director y a los 5 minutos grite en mi interior: “¡Noooo!, ¿qué hago viendo una película de Terrence Malick?”… ese momento fue una prueba más de la inexistencia de Dios.
Sus trabajos son así: parece que hay una historia (más no es cierto), todos los personajes se hacen preguntas internas (no monólogos, no diálogos, no nada. Se preguntan cosas como: “¿Qué hago aquí?, ¿Por qué la vida? ¿Por qué me rozó el papel de baño?”) Igualmente parece que su guión es sacado de un libro de texto pues cuando intentamos respondernos las preguntas de la vida, no lo hacemos a base de un razonamiento ultrabastracto, al contrario hay que ser cada vez más específicos por eso ocurre el diálogo interior. Otra cosa que logra hacer The Tree of Life aún más tediosa son los miles de minutos que transcurren con imágenes del origen de la vida. Mejor me voy al Papalote y veo uno de los videos que muestran en la megapantalla.
3. Irreversible (2002) Se supone que este filme debe causar sentimientos poderosos (ira, enojo, rabia) al ver como una mujer sufre una violación, trastornando la vida de ella y quienes la rodean. A mí me dio mucho enojo está película por las siguientes razones: va del final al principio sin ninguna justificación. Generalmente cuando en las películas o novelas se hace esto es porque en el inicio se descubre una gran verdad o el eje de la historia. Aquí no, sólo lo hace porque seguramente Gaspar Noé pensó: “Sí obvio, es cine de arte, usaré este método porque es cool”. Resulta que en el principio Alex era muy feliz con su novio y tenían mucho sexo hermoso… ¡Gran revelación de la vida! Por otro lado las tomas se mueven de un lado a otro, para generar la nausea del espectador. Todo en esta película es forzado hasta la violación de nueve minutos de Monica Bellucci que no hace ni el mínimo esfuerzo por defenderse o huir de ahí. Selección natural 1 – Gaspar Noé – 0.
4. Brokeback Mountain (2005) Se vende en los cortos como la historia de dos vaqueros homosexuales que tienen que esconder su amor. Crap! Gran mentira, como The Tree of Life la mitad de la película ocurre en las montañas cuando estos dos vaqueros llevan a un grupo de ovejas a pastar. En la noche comen frijoles y básicamente se la pasan pelando un nabo, yo creo que cualquiera bajo esas condiciones se tira a lo primero que se le ponga encima. Y esa es la razón por la que la gente se casa con sus gallinas o sus vacas. No estoy diciendo que no pueda surgir el amor entre ellos… pero claro que después de soportar más de media hora de mi vida viendo pastar ovejas, me viene valiendo un kilo de sorbete.
5. Amores Perros (2000) Gran parte del cine mexicano ha estado estancado en Amores Perros. Resulta interesante la mezcla de historias entrelazadas, cosa que no era nueva en el cine, pero para las producciones nacionales sí, un poco. ¿Qué pasa aquí? Todos los personajes tienen vidas jodidas. ¡Todos! Bueno hasta una modelo pierde una pierna por salvar a su cochino perro. Posteriormente Alejandro González Iñárritu nos deleitará con su saga de películas depresivas, corta venas, de las cuales dos de ellas me gustan: 21 gramos (tiene una historia interesante, trágica pero conmovedora) y Babel (diferentes culturas y lenguajes causan terribles errores de comunicación). Finalmente está Biutiful, un filme que quieres ver si estás considerando el suicidio como una opción, pues a su protagonista Uxbal todo le sale mal, ahora sí que como canción del Tri.

*Aquí pueden ver el único clip gracioso de I Heart Huckebees:
V

domingo, 11 de diciembre de 2011

Pasos para hacer una película de Cine de Arte


Ya tuvimos los pasos para escribir una telenovela, más seguramente no todos quieren hacer cosas para la masa. ¿Puede existir algo mejor que hacer arte para gente selecta que te alabe y admire por tu trabajo incomprendido? 
Por lo tanto, ahora vamos con esta serie de pasos esenciales para garantizarle el éxito a cualquiera que desee el reconocimiento de la comunidad intelectual.

Antes de escoger el tema piense en incluir algún desnudo o escena sexual, sepa que no hay cine de arte sin sexo. Dependiendo de que tan desinhibido quiera ser, serán los desnudos que incluya. No piense sólo en mostrar senos o nalgas, eso ya también lo hace el cine mainstream, vaya también con las vaginas y los penes (recuerde llamarlos por su nombre, esto no es una comedia). Mejor aún si filma a los actores en pleno acto sexual, mientras más vívido y real, mejor para captar la atención de los críticos. *Recuerden que Halle Berry ganó un Óscar por montarse a Billy Bob Thorton en Monster’s Ball o sino piensen en Kate Winslet y cuantas veces ha mostrado las tetas en películas aclamadas por los cinéfilos.
Supongamos que usted es muy radical y no quiere incluir escenas de sexo, porque es diferente a todos los demás. Entonces introduzca escenas larguísimas del origen de la vida como en The Tree of Life, o también puede mostrar al hombre del pasado, situado en la prehistoria, en otras escenas larguísimas de la evolución: ¿qué le parece 2001: A Space Odyssey?
Ahora vamos al tema, recuerden que el cine de arte es diferente al independiente (eso irá en otra sección). El cine de arte puede tener grandes patrocinadores y estar a la par del mainstream, el independiente no. Tenga en cuenta eso, porque además de los fans, usted podría ganar mucho dinero. 
Los temas del cine de arte son los siguientes: relaciones amorosas tormentosas (juegue un poco con el concepto, aquí la pedofilia, necrofilia y demás filias no son mal vistas porque es ficción), guerra (el Holocausto es un gran tema, garantiza éxito seguro o por lo menos dos nominaciones al Óscar y demás premios internacionales), violencia (sexo y sangre, por supuesto es una gran mezcla) muerte (obvio aquí no hay finales felices, siempre puede matar al protagonista o a quién sea, mientras mayor sea el sufrimiento, mejor), locura (esto da para mucho, aproveche todas las enfermedades mentales posibles, además esto va bastante bien ligado con las filias).
Otros elementos que puede incluir son los siguientes: personas deformes, enanos, excremento y excreciones, gente muy gorda o muy delgada, ancianos, prostitutas o prostitutos (mejor ambos), alguna minoría pero en estado deplorable (negros sucios, latinos pobres, rednecks), racismo, un personaje con alguna enfermedad sexual (SIDA) o terminal (cáncer), homosexuales, transexuales y travestidos.
¡Ahora sí, tiene todo lo que necesitan para hacer una película artística exitosa!

martes, 22 de noviembre de 2011

100 malvados de película (parte 6)

No hay algo más malvado que ponerle a un pobre ser humano indefenso una película de Melanie Griffith. Sabrán las fuerzas superiores como esa señora se convirtió en actriz.

Bueno, pero hablando de maldad absoluta, vi el tráiler de Snow White and the Huntsman, y el concepto que están vendiendo no es la historia de Blanca Nieves warrior, no, no, no... El gancho de la película es Charlize Theron interpretando a la reina bruja del infierno, personaje que es muy posible se convierta en un villano muy recordado.


Mientras la lista debe continuar
75. Annie Wilkes (Misery – 1990)
Miedo, los fans de lo que sea. Ya ven como se ponen las belibers que hasta amenzan de muerte a la gente. Bueno pues resulta que un escritor muy popular termina siendo “rescatado” de un accidente automovilístico por una admiradora. Y cómo dicen: la medicina resultó peor que la enfermedad, porque esta fan, mantiene secuestrado al escritor hasta que no cambie la historia de la novela de la forma en que a ella le guste. El escritor no puede escapar ya que esta fan y “enfermera” no calificada, lo mantiene en la atrapado en la cama (sin albur).

74. The White Witch (The Chronicles of Narnia – 2005 a 2006)

Este personaje se encargó de llenar de terror el mundo de Narnia, el cual a consecuencia del gobierno de la Bruja Blanca vivía en un invierno constante. No hay otra estación, punto. La motivación de la bruja es el poder y a cualquiera que se oponga lo convierten en estatua de hielo, si le va bien. Además de todo, también es guerrera y participa en la batalla para deshacerse de los cuatro hermanos que según la profecía van a liberar a Narnia. La Bruja Blanca es tan perversa que su espíritu maligno es una constante en las siguientes dos películas de la saga.


73. Hilly Hollbrook (The Help - 2011)

Esta mujer no tiene ningún poder especial más que el de ser una “perra” en todo el sentido de la palabra. Trata mal a la servidumbre, porque su racismo justifica su pensamiento acerca de que los blancos son mejores que los negros. A su empleada Minny, la despide por el simple hecho de que fue al baño de la casa (el de servicio estaba afuera del edificio). Ese día, ese terrible día estaba lloviendo demasiado, por tanto no podía salir a hacer sus necesidades necesarias.
Pero no sólo a la gente de color le tocan sus conspiraciones maquiavélicas, también a cualquiera que esté en contra de su forma de pensar. Reprime a su madre, manipula a sus amigas y destruye socialmente a otras mujeres sólo por el hecho de haberse interpuesto en su camino; como a la pobre de Celia, que su único error fue haber salido con un exnovio de Hilly.


72. Dieter Vogel (The Debt – 2010)

Nazis, nazis, nazis, siempre dando de qué hablar, pero ahora, las películas más recientes buscan explicar un poco más el por qué de sus actitudes. Dieter Vogel es un personaje inspirado en el infame Josef Mengele, el cirujano de Auschwitz que experimentó con los judíos de formas infames como: practicando amputaciones de miembros, intentando cambiar el color de los ojos a base de inyecciones completamente idiotas, en fin, bajezas que no entrarían en ningún campo de la medicina. Pero Vogel tiene una justificación, y ésta se encuentra en la victimización de los judíos: una raza que no pelea por su vida, que no se resiste ante las represión, que ve morir a sus parientes y no hace nada para defenderlos; sólo espera salvarse a toda costa del tormento impuesto por los otros. En conclusión no merecen vivir. Vogel lanza una pregunta a sus captores judíos muy fuerte, dolorosa e interesante: ¿Cómo fue posible que 4 soldados nazis (un poco más de eso, pero en esencia el número es reducido) pudieran sacar a 1000 judíos de sus casas y meterlos en vagones que iban a los campos de concentración?


71. Dolores Umbridge (Harry Potter – 2007 a 2010)
¡Ah qué dolor de cabeza es la Dolores!

No he leído los libros de Harry Potter (ni pienso hacerlo), así que me baso en la película: Dolores tiene las cualidades negativas de Wilkes, The White Witch, Hilly y Vogel. Es racista: no soporta a los brujos que tienen sangre muggle. Es manipuladora, poco a poco se va metiendo en Hogwarts hasta que logra ocupar el puesto de Dumbledore para así controlar la escuela de magía; sobre todo a los estudiantes (a quienes por cierto odia). Es una constante ladilla como la Bruja Blanca, que aparece con la única intención de causar conflictos, pero todo lo que hace resulta siempre ser legal; ya que ella sólo hace su chamba que es esencialmente: molestar al prójimo.

lunes, 14 de noviembre de 2011

100 malvados de película (parte 5)

Hace unos meses vi que Meryl Streep estaba haciendo una película sobre Margaret Thatcher… porque los gringos piensan que la “Dama de Hierro” era una heroína, mas los ingleses de hoy en día la odian con todas sus fuerzas. Es gracioso cuando los productores no se dan cuenta que están haciendo una película de malvados. En fin, la lista continúa después de una larga espera.

80. Frank Lucas (American Ganster – 2007)

Generalmente cuando vemos una película de gansters pensamos en italianos, o de perdida en hombres blancos. En este caso, es la adaptación de la vida de Frank Lucas, un gánster que puso el orden del mundo de las drogas de cabeza. Desbancó a todos los líderes de la mafia y se convirtió en el hombre más poderoso de Harlem al irse a Vietnam para traer heroína en su estado más puro. Frank Lucas, no se tienta el corazón para liquidar a quien se mete con él, o a cualquiera que le falte el respeto. Lo más importante para Lucas es su familia y los demás que se mueran. Cuando finalmente es apresado, sus confesiones mandaron a la cárcel a varios criminales en especial a policías corruptos.

79. Sutter Cane (In the Mouth of Madness – 1994)

¿Quién diría que el fin del mundo ocurriría por culpa de un escritor? In the Mouth of Madness es una de esas películas con un concepto tenebroso y aún hoy al verla da un poco de miedo, pero más que nada ese sentimiento de estar viendo algo grotesco. Sería un buen remake, ya que los efectos especiales han avanzado mucho y harían a los monstruos más creíbles.
Shutter Cane es el creador de varios libros de miedo, al parecer hace un pacto con fuerzas oscuras y todo aquello que escribe se vuelve real, por momentos no se sabe si el protagonista es también una invención de Cane. Una vez que lees los libros de Shutter Cane, empiezas a ver cosas bizarras hasta llegar al punto en que es más seguro que te encierren en un manicomio que vivir en el mundo “real”.

78. Capitán Vidal (El Laberinto del Fauno – 2006)

Los personajes del ejército siempre hacen un buen caldo de villanías. Guillermo del Toro con El Laberinto del Fauno nos entrega su mejor película hasta ahora y a uno de los antagonistas más crueles del séptimo arte. El Capitán Vidal es parte de las fuerzas franquistas, por tanto, se dedica a matar a todo aquel que esté en contra de la dictadura… es más no tienes que estar en contra de Franco para que Vidal te pegue un tiro; si lo agarras en mal momento también te toca. Se dedica a aterrorizar a sus trabajadores, a los rebeldes y hasta a su hijastra. A Vidal no le importa la edad que tenga el enemigo, o su sexo; él tortura por igual a todos… es muy considerado en ese aspecto.

77. Baby Jane Hudson (What Ever Happened to Baby Jane? – 1962)

Nada es más bonito, que tu propia familia te odie.
Baby Jane es un personaje grotesco, que se volvió tan popular en la cultura americana, que hasta ha tenido homenajes en otros filmes y hasta caricaturas como Batman. Famosa de pequeña, Baby Jane era la hija favorita de su padre, pero cuando creció, su hermana Blanche se convirtió en estrella de Hollywood y ella pasó al olvido. Por un “accidente” Blanche quedó en silla de ruedas y al cuidado de Jane. Ésta mantiene encerrada a su hermana y la castiga sin comida, o más bien le da unos platillos no muy placenteros como rata en bandeja de plata. Al final Blanche resulta ser peor que Jane, pero el personaje que se quedó en la cultura popular fue el interpretado por Bette Davis, tan es así que gracias a esta película salió un subgénero del horror llamado:
Psycho-biddy (cuando las ancianitas son las malas).

76. Patrick Bateman (American Psycho – 2000)

Mucho tiempo me pregunté qué diablos le veía la gente a Christian Bale, porque según yo siempre actuaba igual, bien, pero igual: como Johnny Depp. Pero me vi el Imperio del Sol, El luchador y Psicópata Americano, entonces me di cuenta de su gran talento.
Patrick Bateman es un hombre joven millonario que tiene una buena vida, un buen trabajo, mujeres guapas, amigos… pero no todo es como parece. En su mundo nadie se acuerda de las personas, todo es desechable y las cosas se hacen simplemente por moda. Es por eso que con esta vida vacía, Bateman comienza a matar a las personas; además como no recibe castigo alguno puede continuar asesinando sin problemas. Al final no se que es peor si sus crímenes o su mediocre gusto musical, el cual nunca se cansa de presumir.

domingo, 13 de noviembre de 2011

Dictaduras a la orden del Día



Para muchos la primavera árabe es sinónimo de libertad y verdadera democracia. Los movimientos de ocupación e indignados en EUA y Europa, han tomado como bandera lo ocurrido en el medio oriente. Yo, que seguí y aún sigo estas noticias de los tres países: Túnez, Egipto y Libia, les puedo probar el error tan grande que ocurre cuando la ignorancia domina a las masas.
A diferencia de Libia, Túnez y Egipto si tuvieron una unión masiva de manifestantes policromáticos peleando por más derechos y mejores condiciones de vida. En Libia la palabra rebelde fue el sinónimo de inconforme.



¿Pero quiénes empezaron estos movimientos? Grupos musulmanes radicales. No es de sorprenderse que por ejemplo en Túnez, el partido Islámico “moderado” haya ganado las elecciones después de que Ben Ali fuese derrocado. El caso de Egipto, actualmente se encuentra gobernado por militares, dónde por cierto la represión a grupos religiosos (contrarios al Islam), especialmente cristianos ha aumentado.
Libia tiene una historia aparte, los rebeldes que por cierto no eran la mayoría del pueblo, fueron apoyados internacionalmente para quitar a Gaddafi del poder. Muchos civiles decidieron seguirlos porque igualmente estaban hartos de la dictadura, más el apoyo cesó cuando la OTAN bombardeo Libia y mató a más personas que el gobierno de Gaddafi. Finalmente el dictador fue encontrado y asesinado de una manera antidemocrática, sin un juicio y torturado. Es curioso que los rebeldes Libios pelearan por un sistema el cual que claramente se nota que no pueden cumplir.
Pero el meollo de todo está en que estos tres países, eran seculares. Es decir, que el gobierno y la religión estaban separados. Eso les molestó a los islamistas y ahora vemos a Túnez con mayoría Islámica (cabe aclarar que sólo el 14% de la población de ese país puede votar), Egipto va por ese camino y el gobierno rebelde y provisional de Libia ha decretado que se regirán por la Sharia o ley musulmana.


Democracia… ¿dónde? ¡Cuidado Siria y Marruecos, todo parece demostrar que siguen ustedes!





(Así quedó la ciudad de Sirte en Libia)




(Video acerca de Tunez y Libia después de la revolución)

Y por último un comentario acerca de la situación en Egipto:

http://www.dailystar.com.lb/Opinion/Commentary/2011/Nov-14/153960-is-military-rule-in-egypt-really-temporary.ashx#axzz1dfBp5KRR

jueves, 21 de abril de 2011

Nosferatu. Una Sinfonía del Horror (Nosferatu - Eine Symphonie des Grauns) (1922)





Película alemana dirigida por F.W. Murnau. Nosferatu es una de las más populares películas de horror. De ahí se generaron otras películas, la más actual fue Shadow of the Vampire (2000) que es la historia del actor precisamente de Nosferatu y la sospecha de que él es un vampiro de verdad.

En cuanto a Nosferatu, hubo varios problemas de derechos de autor, antes de poder nombrar a la película y sus personajes, así que para salirse de problemas se cambiaron los nombres a la historia de Drácula de Bram Stroker; aunque la trama se basa mucho en aquel libro del siglo XIX.


Knock, un sospechoso agente de Wisborg, encarga a su joven secretario Hutter a viajar a la lejana Transilvania. Allí debe entrevistarse con el conde Orlok, esté último quiere comprar una propiedad en Alemania. Las cosas se complican cuando Orlok despierta interés por la esposa de Hutter y viaja hacia Wisborg para conocerla. Entonces el secretario regresa a casa para intentar salvar a su esposa...

La película es muy decimonónica pues toca temas como los muertos vivientes, la enfermedad y la peste en un ambiente romántico y oscuro... antes de que existiera Crepúsculo y los vampiros se convirtieran en hadas.


Videito del filme completo aquí:






*La información fue tomada de: Müller, Jürgen. Cine de los 20. Taschen Books, España, 2007.

viernes, 8 de abril de 2011

Pasos para escribir una telenovela


Sí usted es mexicano o latinoamericano, sabrá que las telenovelas son un material de consumo, más consumible que la Coca Cola. Como también se podrán dar cuenta, estamos en tiempos difíciles, donde todo cuesta demasiadísimo. Ya ni siquiera masco chicles porque eso se ha convertido en un lujo. Por tanto, para ayudarlos a salir adelante y que ustedes puedan vender su guión telenovelero a Televisa (tv azteca no, ya que nadie ve sus canales pues tienen un formato paupérrimo), he aquí unos tips para que pare de comer tantos frijoles:


El tema

-No se rompa la cabeza pensando en un tema, si usted es creativo pues hágalo; pero ha de saber que la gente prefiere refritos. Tomé una novela literaria del siglo XIX y hágala pasar por una del siglo XXI.

-Use temas controversiales como: narcotráfico, homosexualidad, mujeres que salen con hombres menores, asesin@s pasionales, bulima, anorexia, drogadicción, alcoholismo...

-Obviamente, no hay discusión alguna que todo lo mencionado anteriormente son temas secundarios, ya que el principal debe ser el amor y la difícil lucha por conseguirlo. Como los pobres están todo el tiempo trabajando, se cansan y se parten en mil para poder pagar sus cuentas, es seguro que no tienen tiempo para el amor (por tanto… haga que alguno consiga dinero, ya sea por una herencia extraña, se gana la lotería o por razones incomprensibles en la vida real lo ascienden en la empresa donde trabaja). El punto es que la pobreza debe ser superada para así tener tiempo para el amor. Le aseguro que es más fácil hacer dos personajes millonarios.

-Cuando se quede sin más historia que contar; en lo que piensa en una salida, recuerde que hay personajes secundarios. Si eso no funciona, use a los ambientales: el cartero, la sirvienta, la mamá de la sirvienta, la abuelita de la sirvienta, etc. Genere una historia alrededor de ellos.

-¿El protagonista puede ser malo? Sí, más al final recibe un castigo terrible (amputación de algún miembro, que le caiga ácido en la cara, que l@ atropelle un camión gigante; acompañe estos males con el más trágico: la pérdida del dinero) o de lo contrario arrepentirse y expiar sus culpas.


*Nota: temas que no debe usar: que el personaje principal sea homosexual, eso déjeselo a los secundarios; ya que el/la protagonista debe ser heterosexual siempre… ¡SIEMPRE! Otra cosa que debe saber de los protagónicos es que lo más importante de su apariencia física es que debe ser caucásico (es posible de vez en cuando hacer al personaje principal oscurito, mas se debe enamorar de un blanco. Pues no funciona en la pantalla chica que dos negros se enamoren, dos morenos, dos chinos, dos indígenas… tenga claro que nadie quiere ver eso). Por tanto, si no desea romperse la cabeza mantenga en la trama el color blanco, eso significa éxito seguro.

Continuando con los temas controversiales, tampoco abuse: el incesto no es “cool”, el abuso así como la prostitución infantil tampoco, asesinos seriales menos (nadie entiende a esos locos. “Stick to the plan”, confórmese con los asesinos pasionales, recuerde que la tortura por placer es de pésimo gusto). Ninguna “filia” está permitida, pero sí problemas psiquiátricos como más de una personalidad y sociópatas; no olvide dejar a estos últimos conflictos recaer en el/la antagonista. Trastornos no permitidos: psicosis (sólo al final de la novela para darle ese toque de emoción), bipolaridad (no confundir con las muchas personalidades, recuerde que la bipolaridad es humillante, es raro ver a un personaje que se crea la reencarnación de Jesús y capítulos después, intente suicidarse sin explicación aparente. Mejor no confunda al público.); si va a hacer uso de la bipolaridad, que no sea la psiquiátrica, nada de los maniacos depresivos; obtendrá mejores resultados con un personaje voluble calificado de bipolar.

También puede tocar alguna discapacidad, pero es claro que ésta también debe ser superada a menos que ésta ocurra al final. Inválidos permanentes ¡no!, retraso mental ¡menos!, deformidades congénitas ¡qué asco!, por lo mismo nada de amputados, enanos y demás.

jueves, 7 de abril de 2011

Esposas Frívolas (Foolish Wives) - 1922


Un clásico de clasicos en el cine. Esta película en realidad duraba ocho horas, pero se recortó a dos, porque nadie en este mundo podría verla... y eso ya es decir demasiado pues Lo que el viento se llevó dura un madrero también, y yo aún no la veo completa.

El director del filme, Erich Von Stohem, se guardó un papel para si mismo, tal vez el mejor de la película, así como el preferido (también odiado) por el público: el conde impostor, Serguis Karazamin. De aquí sale aquel malo trillado que vemos en las caricaturas con su monóculo y cigarrillo.

La trama trata de lo siguiente: un grupo de estafadores conformado por el "conde", sus primas y las "princesas", deciden robarle su dinero a un diplomático americano. Para lograrlo, Serguis tendrá que seducir a la esposa de este hombre. Asesinatos, abusos, traiciones y suicidios son parte de la historia que dejó impactados a los ejecutivos de los estudios Universal. Para ese entonces, la realización de la película costó un millón de dólares... digamos que antes el dolar tenía mayor poder adquisitivo que ahora; lo que significa que costó un dineral.


Ahora sí, toco videito. Aquí está la película completa en youtube (primera parte de 15, las demás las pueden ver por el mismo canal):


*La información fue tomada de: Müller, Jürgen. Cine de los 20. Taschen Books, España, 2007.

martes, 22 de marzo de 2011

100 malvados de película (parte 4)

Vi Desconocido (Unknown) y pensé: “ese protagonista es un hijo de la… "causa un caos a lo bestia” debería incluirlo en la lista por perdedor, pero mejor no. Lo mejor de ese filme fue la aparición de Hitler y Nixon, resultó que Hitler es más confiable que Nixon… siempre lo supe. Mejor continúo con la lista olvidada que trae un toque especialmente Nazi y racista

85. John Halder (Good – 2008) No es precisamente un villano, es más no es una mala persona, solamente un hombre ingenuo que lamentablemente comete el error de la negligencia. Él es un escritor alemán con una novela sobre la eutanasia. Su vida es un poco caótica porque se hace cargo de su madre enferma, su esposa que al parecer está absorta en la música y sus hijos. Entonces el partido Nazi se entusiasma con el escrito de Halder y le pide que haga un ensayo propagandístico a favor de la eutanasia. De ahí para adelante su vida parece mejorar tanto económicamente como amorosamente, pues vive en un lugar más lujoso y se vuelve a casar con una de sus estudiantes. Pero en el trascurso del nazismo, su amigo judío pierde sus derechos humanos y Halder no hace algo para evitarlo ya que no lo ayuda a tiempo; además de que termina apoyando sin saberlo la muerte de gente discapacitada, enfermos y judíos.

84. El Ku Klux Klan (Mississippi Burning - 1988)
Como son varios los personajes de esta película que cometen crímenes atroces contra los negros, los pongo en montón. Resulta que en Jesup, Mississippi matan a dos activistas judíos por ayudar a un chico negro, entonces el FBI acude a intentar resolver el caso. Los del Klan lo toman como una afrenta al orden por lo que toman medidas drásticas como quemar iglesias, golpear a las personas sin importar género ni edad al salir de misa (obviamente todas ellas afroamericanas), raptar gente e intimidar a cualquiera que estuviese en su contra. Para lograr atraparlos, los buenos (el FBI) tienen que tomar medidas drásticas igualmente, que van en contra de la ley.

83. Yuri Orlov (Lord of War – 2005)
Yuri, es un ukrianano hijo de un comerciante que huyó de la ex-Unión Soviética a Estados Unidos. Su familia tiene un restaurante que les ayuda a subsistir, pero Yuri se da cuenta de algo: que los gansters quieren armas y que precisamente las armas son en estos tiempos una necesidad vital, más que la comida. Por lo que se convierte en traficante, sin importarle el bando o el orden de jerarquías. Él le vende a todo el que pueda comprarle. Así termina haciendo un negocio con un tirano africano de Liberia llamado André Baptiste que intercambia diamantes por armas. Yuri, por supuesto acepta suministrarle todo lo que necesite Baptiste, aumentando así su fortuna; a pesar de darse cuenta que estos aparatos de guerra terminan incluso en manos de niños.


82. Bill “The Butcher” (Gangs of New York – 2002)
Nueva York en el siglo XIX era un caos (todavía es un desmadre), las pandillas gobernaban toda la ciudad y las peleas por el poder se daban en los famosos 5 puntos. El caso es que la pandilla de Bill "el carnicero", ganó el control de las demás bandas al derrotar a los Conejos Muertos (matarlos pues). Su ideología era no permitir que los extranjeros siguíesen proliferando, ya que Estados Unidos debía estar en manos de los nativos. Así pues, se genera un racismo constante contra todo lo fuereño, sobre todo si se trata de irlandeses y negros (pues por su causa van a morir infinidad de hombres en la guerra civil). Bill hace que el orden del caos se mantenga, asustando a todo Nueva York, sobornando a la “ley” y asesinando a quién haya que desaparecer.


81. Erik Dorf (Holocaust – 1978)
Ya empecé a romper con mis parámetros, porque Holocaust no es una película sino una mini-serie que bien podría pasar por un filme cinematográfico. Aquí actuó todo el mundo… no es cierto, pero si hubo muchas personas importantes como: Michael Moriarty, Meryl Streep, James Woods y Rosemary Harris.
Pero vayamos a Erik Dorf; él es como John Halder: un hombre alemán que no tiene nada que ver con el partido Nazi, su profesión es abogado, pero no le va muy bien. Consigue un trabajo para el gobierno y se une al partido, sin seguir su ideología ya que Dorf lo ve como un trabajo más. Pero después las cosas cambian, Dorf poco a poco va aceptando el nazismo empezando por no ayudar al doctor judío que atendió a su esposa, deportar personas, hasta llegar a ser uno de los principales creadores de los campos de concentración, así como las cámaras de gas (en las que no creo, pero ¡que diablos! en las películas no tengo queja).

lunes, 14 de febrero de 2011

Erotikon (1920)

Ah sí, es 14 de febrero y aunque no lo crean la celebración del San Valentín, es precisamente por el santo del mismo nombre que murió defendiendo a unos novios, después se mezcló con tradiciones paganas y comerciales. Lo que sea, para quién lo celebre: ¡Felicidades! Yo nunca lo he festejado, y digo la verdad pues a mis 25 años me ha valido un kilo de mocos esa celebración. Además de que extrañamente dos parientes míos nacieron en esta fecha, entonces tengo cumpleaños.
Bueno regresando a nuestras pequeñas fichas sobre el cine y precisamente porque puede entrar en el ambiente amoroso, toca el turno a Erotikon, una pelícual que cuando se estrenó no fue tan popular debido a que tocaba temas tabú para la sociedad de aquel tiempo. Sin embargo, este filme Sueco fue apreciado mucho por Ernst Lubitsch como la mejor película que había visto. También Jean Renoir consideraba al largometraje Erotikon como un trabajo pionero en el campo de la comedia y durante muchos años tuvo en mente la idea de realizar una versión sonora.

Este trabajo fue dirigido por Mauritz Stiller, el descubridor de la diva Greta Garbo, e igual trabajo con la famosa Pola Negri. Por si fuera poco, Stiller fue el director de la primera película homosexual reconocida, llamada: Vingarne (1916). Este hombre fue muy reconocido por su manera de dirigir a los actores, además de que sus filmes desbordaban elegancia. En Erotikon resultó inolvidable el vestido de noche que usó Tora Teje; al igual que la decoración del ambiente.
La historia trata básicamente de amor e insectos... ¡suena bien! Pues el protagonista es un entomólogo que no sabe mucho de sexo y su guapa esposa Irene está cansada de la ciencia, pues a ella le gusta el arte, alrededor de esto gira la trama.
Esta vez, no hay videito... sorry.

viernes, 4 de febrero de 2011

100 malvados de películas (parte 3)

Estaba pensando en el desgraciado de mi pobre angelito; mira que atentar contra la vida de dos pobres ladrones y sin ninguna consecuencia…. estuve a punto de ponerlo en la lista. No es cierto, pero si se merecía unas buenos cinturonazos.

90. Junior Healy – (Problem Child 1 & 2 – 1900 – 1991)
¡Que desagradable escuincle! En serio. Cuando estaba chica veía mucho está película; ahora que he crecido me doy cuenta que ese niño es un hijo de Satán. En la primera película ni las monjas lo aguantan, por lo que se lo dan en adopción a dos ineptos. Luego resulta que Junior es amigo de un asesino serial y expone a su padre adoptivo a la muerte. Por si no fuera suficiente, en la parte dos no permite que su recién divorciado padre salga con otras mujeres, así que le hace la vida imposible a él y a sus citas. En resumidas cuentas Junior es una ladilla gigante.


89. Suzanne Stone Maretto (To Die For – 1995)
Ella es una mujer hermosa, típica carita de mosca muerta que no podría hacer nada malo. Su principal motor es ser estrella de televisión o más bien famosa. Pero no es de subestimarse, pues tiene estudios e inteligencia y sabe usar estos dos elementos a su favor, así como su atractivo. Al casarse con un el hijo de un restaurantero italiano, continúa con la vida cómoda a la que estaba acostumbrada. Todo iba muy bien para ella hasta que su marido le pide que deje su trabajo en la televisión para que tengan hijos… Mala idea. Suzanne entonces convence a tres estudiantes de bajo perfil para que se deshagan de el estorbo que su esposo implica en sus planes.

88. Mal (Inception – 2010)
En teoría Mal no es malvada, simplemente es una proyección de la mente de Cobb. Mal fue la esposa de este hombre, la cual murió de forma trágica. Por remordimiento, Cobb no puede olvidarla, el problema es que cada vez que están en una operación dentro del sueño de alguien Mal llega a sabotear los planes, infringiendo dolor a los demás miembros del equipo o uniéndose al lado contrario. Incluso llega a raptar a Robert Fischer, la misión de Cobb a quien debe originarle una idea en su mente para recibir como recompensa el volver a tener cerca a sus hijos.

87. Messala (Ben-Hur – 1959)
Como dice el refrán: y con estos amigos, ¿para qué queremos enemigos? Messala es más traidor que Judas, así de gandalla está.
Judah Ben-Hur le dice a su cuate Messala que no puede apoyar a los romanos porque la lealtad a su pueblo es más importante. Esto hace realmente encabronar a Messala, pues con el apoyo de Judah sería más fácil mantener el orden entre los judíos. Durante la visita del gobernador romano, uno de los ladrillos del techo de la casa de Judah le cae al dirigente, por lo cual los soldados lo ven como un atentado. Messala como comandante de las tropas romanas, manda a las galeras a su amigo, igualmente envía a las mazmorras a la madre y hermana de Ben-Hur. Posteriormente cuando Judah logra regresar a Jerusalén, intenta sabotearlo en las famosas carreras de carros romanos para quedarse así con la victoria.

86. Nurse Ratched (One Flew Over the Cuckoo's Nest – 1975)
Para todos aquellos que les gusta pretender que están locos con tal de no ir a la cárcel, pueden encontrarse a su peor enemigo ahí adentro. Este personaje no sólo es enfermera, también sirve como terapeuta. Las cosas deben salir perfectamente y quién no participe en las sesiones merece un castigo; especialmente Randle Patrick… el iluso que cree que el psiquiátrico es mejor que la prisión. Esta mujer tiene sometidos a los pacientes bajo un reinado de miedo, les hace creer que nunca podrán superarse y dependerán siempre de ayuda médica. Cuando Randle decide ayudar a los demás internos a Ratched no le parece, así que lo declara un caso perdido y además le da un severo castigo con electrochoques.